中国摄影教育网对话杰利*尤斯曼

中国摄影教育网:您将来的新作将会是关于哪些方面的？

尤斯曼：我的新作将会关于中国。我在世界各地用我的相机搜集创作素材，

但是当我对一些素材的某一部分不知道应该用在何处好时，我会去了解它的背景知识，我也对研究背景资料也很感爱好。

中国摄影教育网：您认为对于摄影创作而言勤奋和天赋哪点更重要？

尤斯曼：创作的过程是一个不断摸索的过程，一开始也许不知道最后是什么样子，但在摸索的过程当中会有新的想法出现。我也受到其它人的启发，比如你看到别人的作品，你就会受到启发——这样的作品原来也可以按照这种方式去做。

你看到我的作品，不断模拟我的作品。你可以通过勤奋把我的所有技巧都学会，但是你是你自己，最终不可能跟我做完全一样的东西，你要找出你自己的路子来，形成你自己的风格。

通过勤奋努力学习借鉴是重要的，但是也要做出自己的风格。学习技术是重要的，大师的技术是要学的，但是你不是那个“大师”，你一定要走出自己的路子。

中国摄影教育网：您在世界各地举办艺术展的目和收获是什么？

尤斯曼：办展览不是出于个人原因，但是当我来到中国我发现我出名了。

这很神奇的，比如我来到中国，我知道了越来越多的中国人了解了我的作品。那么假如我呆在美国而没来中国的话，这是不可能的。办展览是个扩大影响的过成，但是我的作品本身是内省的。

中国摄影教育网：众所周知您在弗罗里达大学教授了很多年摄影课，请您给在中国学习摄影的年轻人一些学习摄影和摄影创作方面的建议？

尤斯曼：人们认为一般来说艺术家的灵感都是非常高的。我本人呢，工作很努力，但是我也犯了很多很愚蠢的错误，比如每一年我可能要制作100多张照片但是最后经过筛选，能留下来的可能也只有10张左右。创作中会有很多失误，但是只有这样不断犯错误，我才从中选出10张左右最理想的照片。

对于摄影来说，同一件物品，我拍的时候可能会找不同的角度，比如一个杯子，我从上面看，从下面看，再拿起来看。从不同的角度观看拍摄对象，可以进一部了解拍摄对象，然后找出自己的解决方案。比如我的一张照片，上面有个水文的那副，拍之前其实没水文，我就拿起一块石头往水里一砸就砸出了水文，我不断尝试，观看哪种水文效果最好。

(图文为采编葛伟6月2日赴北京现场采访后整理)