与李媚谈摄影
2008-1-4 11:46:02

当年在北电读书时做的一篇学生作业，今天竟然在网上查到了，现在读起来非常的有意思！媚姐算是中国摄影界里大姐大级的人物，尤其在八、九十年代，现在作为独立策展人和摄影评论家仍然活跃在摄影界，《中国国家地理》已成为当今中国最畅销的刊物！
时间：2002年4月1日
地点：北京《中国国家地理》杂志办公室
访谈者：李媚——《中国国家地理》杂志艺术总监，摄影理论家，曾任《现代摄影》杂志主编。此杂志创办于八十年代初，倡导反传统、反潮流、更新观念，是一本具有先锋派，个性化极强的专业摄影杂志，影响了一批有想法，有观念的年青摄影师。
yqphoto——北京电影学院摄影学院学生。
yqphoto：请你谈一下对摄影的理解，什么是摄影？
李媚：这是一个很大的题目，很难说得清楚。
yqphoto：那你就最基本，最粗略的来谈一下对摄影的理解。
李媚：摄影就是照像，照像是摄影的根本，将影像用相机拍摄下来，这就是摄影。假如我们要将它提升到摄影文化学的层次来论摄影，严格的来谈，摄影应该分成各种各样门类，如商业摄影、艺术摄影、新闻摄影，等等。我想就艺术摄影要多说两句，现在纯影像的艺术概念已发生了变化，例如用各种综合材料做的装置艺术，实际（摄影）已经不是一种媒介的产物，它只能是多种媒介的产物，当然你可以做纯粹的影像，但可能它只能够叫艺术，而不能叫它为摄影艺术，以后会有越来越多这样的艺术作品出现，至于这件艺术作品它到底是什么，这已经不是最重要的问题，但就摄影来说，是存在纯艺术的摄影，（纯粹影像的艺术）所以要问我对摄影的理解，用一、二、三……将摄影区分成不同的门类，笼统的回答你，摄影就是照相。
yqphoto：在今年第二期《中国摄影》杂志上，用了40页码来介绍“一位被淡忘的摄影大师——庄学本”。其中我也看到你在上面写了一篇“追寻失踪者——关于庄学本的猜想”，给我留下了很深刻的印象。文中你提到了我们今天重视的问题应该是“摄影观念，摄影文化学及摄影语言的创造”，说实话，没来电影学院上学之前，我压根不会去想这些理论性特强的词，但现在不得不要去创根问底一下，这些词语的含义是什么？
李媚：我觉得这些理论是那些研究理论的人要去做的事情。作为一名实践者、一名摄影师，只要拍好照片就可以了，其实你用不着去想这么多的问题，当然实践者多少了解了这样的头号题，是有好处的，比如摄影文化学，为何非要有人去建构它呢？因为它是一个专业，一个学课，这是做理论的人所要关心的问题。但我觉得你主要要了解的是，和实践相关的理论会更好一些，你要明白一点，就是怎样把照片拍好就行了。还有，你要去拍什么样的照片，我觉得这个很重要。
yqphoto：这也是我们在专业的摄影学校学习的人，所困惑的地方，我们应该如何的确立自己的摄影位置？或者说是一个角色的问题，我们对于自己毕业后去从事何种摄影专业感到迷茫。
李媚：我想，可以用一些实验的方式给自己设计一些问题：你喜不喜欢商品？喜不喜欢物质？如果说你不喜欢，那么你要做一个商业摄影师就是不合适；在纯影像方面，你是不是对影像具有特别的创造能力，你能超越你眼睛所看到的现实，比如说你看到我的时候，你看到的是一个很具体的我？还是看到我后面的某些东西？或者你只看到的是一种光影关系？或者只是一种颜色？一个块面？你可以问一下自己，如果你不是，你看到仅仅是一个具体的我，一个叫李媚的人在和你谈话，然后你更多看到的是我的表情，我的手势，和我周围的环境，就是这种特别叙事性的东西，那么你可能不是一个纯粹影像的创造者。剩下的你也许是一个社会生活的记录者，或者是一个叙事人，用影像叙事？如果你用影像来叙事的话，你最好是做一名影像的记录者，做记录者其实也并非是一名特别彻底，纯粹的现实的记录。记录者记录下来的还是你（本身）看到的事情，而不是事件本身。所以说，个人，作为你的存在是永远无法排除的，这不用担心。我觉得好多搞摄影的人可能都会有一个顾虑，就是害怕自己会被排除掉，就是自己会消失掉，那是不可能的。如果正能做到自己消失掉，那么你绝对是一个大“家”，这是很难做到的。