中国摄影第一人沙飞 摄影是私人记忆的糖果盒子
2007-4-24 16:50:21 信息时报

关于摄影，我们已经听说太多。到处都是拿着DC(数码相机)的青年，在各地游历，拍摄，生怕放弃一点点曾经的记忆。就像陈绮贞唱的“旅行的意义”，我们拍了很多照片，我们去过很多景点，却说不出旅行的意义，说不出摄影的意义。

摄影在今天，像是某种私人记忆的糖果盒子。我们把甜蜜的记忆变成相片，以为能长久保留，然而意义却随之融化。

今天，我们看到沙飞，往往会感到诧异。因为沙飞，中国摄影第一人却说出了钢铁般强硬的语言，他说：“正因为摄影必须是某一事物的如实地反映再现，才能够使人生出最真实的感觉，得到最深刻的印像……所以，它就是今日宣传国难的一种最有力的武器。”在和平时代，我们知道武器并不是意义，工具仅仅是工具，但这种力量，这种来自人性的力量，从某种程度来说，也许就是摄影的意义。

沙飞是中国20世纪具有开创意义的著名摄影家，他的影像是近一个世纪以来中国人视觉记忆的重要凭证。今天，人们熟悉的很多摄影作品，很多关于旧日的记忆，都是沙飞用影象留给我们的——一切都要从1937年12月说起， 25岁的沙飞得偿所愿，参加了八路军，并进而组建了人民军队的第一支新闻摄影队伍，由此为历史留下一笔珍贵的记忆。
2007年，由沙飞的女儿王雁女士发起，沙飞作品主要的收藏机构广东美术馆以及主要研究机构中山大学传播与设计学院"沙飞暨影像研究中心"参与，共同设立的沙飞摄影奖，旨在鼓励使用摄影手段关注社会和人类自身命运的个人。

此举不仅鼓励了今天为摄影而努力的个人，同时再度让人们记起了沙飞和他的时代。

沙飞，原名司徒传， 1912年生于广东广州市，祖籍为广东省开平县赤坎书楼村。 1931年，他在高中毕业后进入无线电专门学校学习。 1932年，沙飞进入汕头无线电台工作。在参加工作的同时，他在业余时间学习摄影。

1935年，他已经加入上海的摄影团体黑白影社并参加了该社于当年 7月举办的第三届摄影作品展览，展出了一些趣味在于形式美与光影效果的作品。然而，时隔仅仅一年，我们发现他的艺术趣味就已经发生了重大变化。

1936年，他参加了黑白影社的第四届摄影展览会。在这个展览会上，他展出了《码头工人》、《辛苦为谁忙》、《生命的叫喊》、《乌云遮不住太阳》等反映了他的社会意识的摄影作品。然而，囿于当时中国摄影本身的现状，以及社会对摄影的成见，沙飞的摄影爱好并没有受到包括家人在内的各方支持。

他在自传《我的履历》中写道“我的妻子(当时是一个比较进步些的知识分子，同情和鼓励过我做一个文学青年)和较相熟的前进的青年朋友也都反对我学习摄影。”

不过，以摄影这种方式来表达自己的意见与感受，对青年沙飞而言仍然是一种不可抗拒的诱惑。因此，尽管阻力重重，他并没有中止自己的摄影实践活动，而是迈出了更大的步伐。

1936年，是沙飞生命中具有重大意义的一年。他在这年来到上海，就读于上海美术专科学校西画系并尝试展开个人摄影活动。在上海这块当时中国左翼文化最为活跃的地方，他的思想发生了急剧的变化。到上海不久，他就拍摄到了鲁迅在八仙桥青年会与青年版画家们亲切会面的照片。他的照片把鲁迅平易近人的一面表现得非常传神，成为名垂史册的杰作。同年 10月 19日，鲁迅逝世，沙飞闻讯迅速赶赴鲁迅去世的四川北路寓所，拍摄了鲁迅的遗容，为后人保留了珍贵的历史文献资料。但沙飞为拍摄鲁迅这个文化巨人也付出了巨大的代价，上海美术专科学校因他拍摄鲁迅，并在上海的著名画报如《良友》等杂志发表悼念鲁迅活动的新闻照片而勒令他退学。但是，这样的结果对沙飞来说已经意义不大了。自认为“一粒小小的沙子”的沙飞要振翅高飞了。