艺术作为再现的自然：阿尔贝蒂
2007-8-7 15:44:11 天津美术学院

3．ART AS REPRESENTING NATURE：
LEON BATTISTA ALBERTI
艺术作为再现的自然：阿尔贝蒂

我们当前关于艺术的概念是从十八世纪开始形成的。在此之前，艺术是指任何需要具体技能的行为……因此，木工、医术就像绘画、雕刻一样被归纳为艺术的范畴。一般认为每种艺术都是独特的，就像其有特定的规则一样。因此，只有在涉及特殊经典艺术的讨论时，中世纪和文艺复兴的思想家才会提出哲学性的问题。
当前这一章是从Leon Battista Alberti(1404—1472)的两篇论文中选取的，一篇是关于绘画，另一篇关于雕刻。Alberti写的这些论文是关于以文艺复兴为开端的西方艺术革命。这个时期的特征一方面表现为古希腊罗马艺术的恢复，另一方面表现为线性透视的发展，这是被文艺复兴艺术家用来能比其前辈更真实地反映自然世界的一套关于空间表现的技术。
Alberti是位勤奋的艺术家，他的论文主要由一些实践性观点构成的，这些观点是针对年轻艺术家提出的关于怎样提高他们的技术以及将这些新技术同时运用于绘画与雕刻。同时，Alberti试图证明这些技术是作为能够完全真实再现自然的必须的方式。所以，尽管Alberti继承了柏拉图和亚里斯多德将艺术看作是本质的模仿这种观点，他的教诲性的观点更直观解释了什么是成功模仿所必需的。
Alberti激励学生以仔细观察自然为开端，而不是单纯追随他们自己的直觉。但是，对他自己来讲这并不意味着不做任何诠释而只是单纯的复制特定的物体。相反，为了在绘画上真实的表现一个美丽的女性(他自己的例子)，他建议学生去比较数位美丽的女性，然后在使每位女性最美的特征具体化的过程中，使绘画能够真实的达到充分反映女性美丽的目标。
在意大利文艺复兴时期，新柏拉图主义是一次很有影响的哲学运动，在后来的这些拥护者中包括了著名的大师达•芬奇与米开朗基罗。正如我们所看到的，柏拉图坚持理念是唯一真实的形式，出于这个原因，他将绘画和其他艺术贬低为仅仅是“模仿的模仿”。新柏拉图主义者，如Alberti接受了柏拉图这种关于理念的形而上学的观点，但是拒绝柏拉图认为的我们不能通过感觉获取形式的观点。依靠柏拉图在其《对话集》中体现的关于美的观点，新柏拉图主义者认为我们对美丽事物的感觉使我们接近“美的形式”，而美的形式在那时候被假定为所有人类活动的目标。
Alberti认为新柏拉图主义是对源于十五世纪意大利革命性的艺术实践的证明。通过细致的研究自然，艺术家能够揭示自然事物的内在结构。在争论的过程当中，Alberti不仅试图去证明他同辈的艺术实践活动，而且试图说明其显著意义。

绘画与雕刻

论 绘 画

1.在书中论述绘画时，为了使论述更为清晰，我们首先从那些在数学中看来与物体有关的内容开始。当我们了解了这些内容之后，我们将继续根据自然的基础法则去尽力解释绘画艺术。但是在我们将要叙述的每件事中，我真诚地希望在提及这些问题的时候人们把我当作画家而不是数学家。数学家是独自在心中测量事物的形状与形式并且完全脱离了事物本身。但是从另外一方面讲，希望谈论可见事物的我们往往用一些较为粗俗的字眼来表达我们自己。而且我们应该相信对于那些在我看来从来不曾被描述的困难物体我们能够实现目标，读者能够领会我们的意思。因此我希望大家将我的论文看作是画家而不是单纯数学家的作品。
25.出于在青年看来努力学习是非常艰难的，我想在这儿首先说明一下绘画是值得付出我们所有的关注与研究的。绘画所拥有的非凡魅力不仅在于它创造了现实(就像人们提及的友谊)，而且对于几个世纪之后的人来说它意味着过去，因此人们对于艺术家始终抱着喜爱与敬仰的态度。Plutarch告诉我们Cassandrus，亚历山大的指挥官之一，在看到已故的亚历山大的肖像时全身颤抖不已，这是由于他将画中的人物当成了他的国王。他还告诉我们关于Agesilaus了解自己的丑陋，以及为了不让他的后代通过肖像来知道这一事实而不让任何人为他画肖像。通过绘画，已故人的容貌在一个较长时期内可以保持栩栩如生。并且当绘画被用来描绘人们所景仰的上帝时，我们还可以把绘画看作是人类最好的扎物，这是因为通过绘画可以深深地反映我们对于上帝的虔诚以及将合理的宗教信仰占据人们的思想。传说中菲迪亚斯在Elis塑造了朱庇特的雕像，他的美丽对于已有宗教影响很大。绘画对心理愉悦贡献的程度究竟如何，对于美的事物来说，可以通过大量方式看到这种影响，特别是人们发现与绘画相关的艺术品会产生远大于其自身的价值和价格。象牙、珠宝和其他相似的贵重物品经过艺术家的加工会更值钱。黄金也是如此，当由艺术家加工之后，其价值远大于与其相同质量的普通黄金。进一步说，即便是最一般的金属，如果经由菲迪亚斯或普莱克西泰勒斯之手制作成某种形象，其价值也通常被看作远大于粗糙的未经任何加工的银。宙克西斯开始放弃他的工作，因为据他说他的艺术不能用金钱来买取。他认为没有任何价格可以补偿依赖雕刻或绘画生活的艺术家，就如同在垂死之人周围堆满黄金一样。